|
◆徐錦范
近代釉上彩瓷中融入了中國畫的表現(xiàn)技法，所繪翎毛幾乎都與花卉構(gòu)成畫面�；槿A發(fā)之意，表達了對美好前程的良好愿望；翎毛則為和平安寧之意，也是永不分離的情愛的象征，因此，花鳥題材也是近代常用而又有特色的題材。
翎毛動態(tài)大多棲于樹枝或山石之上，展翅飛翔狀并不多見。器型既有實用性的帽筒、盤、罐、花盆等日用瓷，也有瓷屏、瓷板等陳設瓷。這一時期釉上彩瓷花鳥作品古彩較少，以粉彩為主包括淺絳彩，作品畫工粗細兼有，其繪畫風格呈多元格局。其中淺絳彩翎毛由于具有很強的文人意味，又是近代瓷畫開端，卻少有關(guān)注。
文人畫自南朝劉宋的宗炳“暢神”始，主張“以畫為娛則高”的論點。但直到近代，文人才真正開始介入陶瓷繪畫創(chuàng)作，受時代大環(huán)境影響，所作既追求文人畫風又帶有世俗趣味。
“淺絳”一詞出于中國山水畫，源于五代董源，畫江南山景水色，以水墨為主，并賦以淺淡赭石和花青，著色清淡。晚清時期，粉彩中出現(xiàn)了淺絳彩，其所含粉質(zhì)較少，施彩較薄，色調(diào)淡雅柔和，多為寫意畫。
淺絳彩翎毛作品多集詩、書、畫、印于一體，畫面設色清新淡雅，意境悠遠，具有很高的藝術(shù)價值。
1.追求中國畫的墨色意韻，注重陰陽向背的關(guān)系，求神韻又不離形似，具有國畫寫意風韻。
在不同于宣紙的陶瓷材質(zhì)上表現(xiàn)出中國畫的墨色意韻，難度很大。但是隨著淺絳彩的出現(xiàn)，很多陶瓷繪畫創(chuàng)作者把瓷面當成紙面，對釉上料色特性的不斷摸索，運用不同的繪畫技法，在翎毛刻畫上極力表現(xiàn)出中國畫的墨色意韻。在注重料色用筆表現(xiàn)其翎毛神韻的同時又不脫離其自然形態(tài)，做到神韻與形態(tài)相兼容，脫離了晚清以前釉上彩繪翎毛的那種艷俗之感，達到了一種更高的藝術(shù)境界。
2.用筆細膩，設色清新淡雅，寫意中透工筆意味。除上述那種用黑料刻畫的寫意翎毛外，還有些淺絳彩瓷畫翎毛中雖為小寫意，卻筆法細膩，注重色彩的和諧搭配，比純正的粉彩顏色更考究更柔和。
3.“摹古風”和“海派”畫風相交融。
晚清時期釉上花鳥彩瓷有很多為摹古作品。多仿元人、八大山人、新羅山人等的繪畫風格。這與清朝繪畫倡導摹古有很大的關(guān)系。但在追求古人筆墨的同時又受到“海派”或淺絳畫的影響，有所創(chuàng)新，從而形成自己的繪畫特點。此外，淺絳彩瓷畫也是在追求中國畫的創(chuàng)作精髓的基礎上產(chǎn)生的，所以也被看成為“摹古風”的表現(xiàn)。
所謂“海上畫派”簡稱“海派”，鴉片戰(zhàn)爭以后逐漸成為中國畫壇的主流。繪畫內(nèi)容多以花鳥為題材，其畫風以傳統(tǒng)文人精神為基礎，結(jié)合了濃郁的世俗化審美取向，兼容并包，為我所用，贊助人主要是晚清興起的新興市民階層，因此風格不受傳統(tǒng)文人素養(yǎng)束縛，作風以鮮明奪目，清新明麗為特征，構(gòu)圖大膽新穎，筆法明快，雅俗共賞�！昂Ｅ伞碑嬶L對當時的釉上彩瓷作品的表現(xiàn)風格有很大的影響。
|
