圖為黃松堅工作照
圖為黃松堅大師2011年作品《龍騰賀歲好運來》，11月榮獲上海第十三屆中國工藝美術(shù)大師精品獎
造型生動傳神，是石灣陶塑的第一大特色，也是衡量石灣陶藝各家作品優(yōu)劣的最慣常標(biāo)準(zhǔn)。談及石灣陶塑的局限，一個普遍的觀點是作品題材過于險隘，或達摩坐禪，或羅漢伏虎，或太白醉酒，或關(guān)公顯圣，少有作品能夠跳出這些佛道仙家的取材范圍。不可否認，源于民間的石灣公仔對吉祥文化有種異常強烈的趨附。究其根本，中華民族文化源遠流長，同樣也多災(zāi)多難，草芥小民無力掌控自己命運，自然寄希望于神仙庇護，方式就是供奉神佛。自打公仔誕生，消災(zāi)免厄就是它的題中之義，于是趨附吉祥文化便是再自然不過的事情。即便這種市場條件下，石灣陶塑依然成為一種藝術(shù)范式，并與景德、德化三分天下有其一，關(guān)鍵就在于石灣陶藝能夠?qū)Ρ磉_物象剖析入微，強調(diào)創(chuàng)作者個人藝術(shù)見解，鼓勵同類作品的差異化，從而達到“百物百形，千人千面”的藝術(shù)境界。技法純熟之外，創(chuàng)作者還被要求展示其個人化的內(nèi)涵——而表達自我，正是各類藝術(shù)體式的一個共性。
由此，我們可以生出如下推論：真正的大師級作品，其表現(xiàn)對象是有話要說的，比如說，黃松堅大師陶塑筆下的那些人物們。
一，黃松堅其人
黃老的工作室位于美陶廠二樓。初次拜訪，不知道確切位置，便向傳達室一漂亮女子打聽，近身看時才發(fā)現(xiàn)該美女也在侍弄陶塑，美女看我一眼，話都不及多說一句，眼神往上一瞟，同時簡潔地答道：二樓——又低頭專注于手中的活計了。
扶梯而上，等眼睛看見“黃松堅工作室”的牌子，人也便近前了。樓道無人，屋里也沒有聲響，還以為主人外出了;走進工作室才知道，原來老先生正在專心致志做一尊《媽祖》陶塑，以致有外人進屋也渾然不覺。
黃松堅大師的《乘龍媽祖》是頗為業(yè)內(nèi)人士與藏家稱道的，其神采飛揚、衣袂飄飄的動感造型，粉面含春威不露的表情神態(tài)，以及腳下蛟龍出海般的坐騎身姿，把“媽祖”這一受海民擁戴的海神構(gòu)造得威嚴肅穆又可親可敬。而這一尊還處于泥胎狀態(tài)的媽祖，已隱隱露出飄逸飛天之勢了。
黃老今年七十二歲，五九年入美陶廠，至今在此工作五十多年了。五十多年做一件事，做一份工作，亦是我輩不能想象的事情。時代風(fēng)氣的熏染，價值觀念的變化，尤其是信仰多元化及擇業(yè)自由化，使我們有了那一代人沒有的多樣化選擇，卻失去對工作的歸屬感。采訪開始時，說慣白話的黃老張口說普通話時都要先想一下。出于表達便利的需要，黃老問我們能否聽懂白話，幸而同伴小余是廣東人，黃老便用白話講與我們聽。其緩慢沉穩(wěn)的敘述使我這初來乍到的北人也能聽懂一二。談及石灣陶藝的發(fā)展現(xiàn)狀，黃老用“穩(wěn)步發(fā)展”四字概括。目前很多人都在做石灣公仔，整體上是比較興旺的。對于石灣陶藝的發(fā)展，一種比較主流的說法是可分為四個階段：唐至明以前為形成發(fā)展期，明清時期為鼎盛期，民國時由于四郊多壘戰(zhàn)亂頻仍為低谷期，建國之后尤其改革開放之后則是又迎來一個全新的時代。雖然如此，自1953年石灣公仔首次亮相北京、并掀起一股公仔熱潮之后，石灣公仔隨即迎來無可挽回的式微，文革時期更為凋敝。之后，隨著文化的復(fù)蘇，石灣陶藝在珠三角以及東南亞又恢復(fù)往日繁榮，名聲也日隆起來，然而“石灣公仔跨不過長江”的戲言還在坊間流傳，北國對公仔近乎空白的認知也很大范圍地存在著。2010年9月5號到15號，年屆七旬的石灣陶藝大師黃松堅，攜125件作品北上，成為第一位在中國美術(shù)館開辦個人展的石灣陶藝家。作品展覽首日，就有3000多名藝術(shù)愛好者慕名參觀。文化部副部長王文章參觀之后更是熱情洋溢地表示：“石灣公仔出自民窯，題材扎根民族傳統(tǒng)，在傳承與創(chuàng)新中，黃松堅的作品契合現(xiàn)代人的審美觀，是富有魅力的民間藝術(shù)。石灣陶藝是國寶，黃松堅也是國寶!”
在過去，國內(nèi)收藏界一直有種偏見，即認為石灣公仔多以地方題材為主，屬于民間藝術(shù)品，故同級作品拍賣價與景德瓷器不可同日語。然而，作為中國文化重要組成部分的嶺南文化，其在地方特色、文化傳承、影響范圍等諸多方面都有不可忽略的影響，其內(nèi)涵的包容性、含蓄雋永的審美趣味、植根民間的文化血脈都是符合時代發(fā)展又有民族特色的文化質(zhì)素;而建立于這種嶺南文化基礎(chǔ)上的石灣陶藝，毫無疑問是值得弘揚的，也是可以與西方藝術(shù)殿堂上的精品爭輝的。由于交通便利，其實早在十七、十八世紀(jì)，就有荷蘭人和英國東印度公司大量購買石灣公仔運往歐洲，被英國倫敦維多利亞阿魯拔博物館、德國藝術(shù)及工藝博物館、丹麥國立美術(shù)館等收藏，而劉傳等大師的作品更是被目為“可與羅丹精品相媲美”的上乘之作。2002年，應(yīng)美國路易斯安那州大學(xué)藝術(shù)學(xué)院邀請，黃松堅第二次赴美作了為期3個多月的授課和陶藝創(chuàng)作示范。并精心撰寫了三萬多字的《石灣陶瓷雕塑創(chuàng)作基本技法》，向該校來自多個國家的100多名陶藝系學(xué)生講課，當(dāng)?shù)氐奶账嚰液褪詹丶乙布娂娳s來聽課及研討交流。該藝術(shù)學(xué)院陶藝系為此特意增設(shè)了石灣陶藝課程，授課內(nèi)容還被譯為英文廣為傳播。講學(xué)組織者路大教授施麗姬認為“它山之石可以攻玉”，黃松堅被大學(xué)授予深切感謝和表彰獎狀。2009年，黃松堅大師再次應(yīng)邀到美國三藩市舉辦規(guī)模較大的個人展覽，參展作品80多款，其中300多件已被認購。黃本文來自于華夏陶瓷網(wǎng)松堅本人也被授予美國三藩市監(jiān)事委員會主席簽署的“杰出貢獻榮譽證書”。
縱然各種光環(huán)加諸一身，黃松堅大師卻有一種由內(nèi)而外的謙遜品質(zhì)。這種品質(zhì)來自對造化更為深遠的認知，亦是出于對陶藝文化的敬畏。與其它工作人員一樣，黃老笑稱，自己不過是美陶廠里的一個“打工者”，作品完成后交由廠家生產(chǎn)銷售，自己主要是負責(zé)創(chuàng)作這一環(huán)節(jié)。交談過程中，黃老給人的印象是儒雅可親的，言語間一股長者之風(fēng)不自覺流露出來。不管是學(xué)院派的創(chuàng)新突變，抑或石灣本地陶藝后生的謹守本分，黃老都給于一種寬容和鼓勵，黃老認為：作為一種古老的東方民間藝術(shù)，石灣陶藝有著自己無可替代的特色，其形態(tài)美與神態(tài)美，更是可與景德瓷器傲然并立的。那么對于它的各種傳承與創(chuàng)新，也都是值得鼓勵的，然而它本身“源于生活，高于生活”的特質(zhì)卻不可拋棄。
眾所周知，黃松堅是公認的“石灣貼塑陶藝的拓新者”。在談及這個問題時，黃老講述起年輕時的一樁趣事。
1961年，正值祖廟大維修。當(dāng)時許多人都在臨摹上面的瓦脊公仔，黃松堅就想：這些公仔做的這么好，能不能夠移下來?在年少氣盛的黃松堅看來，遠遠臨摹是不夠的，于是就爬到墻脊之上，仔細觀察揣摩。由于瓦脊公仔只展示某個側(cè)面，為做好“移下來的公仔”，黃松堅就琢磨如何用三維立體的圓雕法表達，最終在技藝、用料、色彩等諸方面都取得很大拓新。
多年之后，回憶起當(dāng)年的趣事，黃老依舊神采飛揚，如今雖不能再次攀上祖廟的墻脊，對石灣陶藝的熱愛卻絲毫不減當(dāng)年。其手中不停的陶塑筆、身后不斷取得突破的作品均是例證。
二，細膩動人，形神兼?zhèn)?/strong>
一把小桌子旁邊，黃老用粵語一字一句地給我們念了一段他自己寫的話：石灣的陶土是粗糙的，但我們的美學(xué)指導(dǎo)原則是：通過作品的塑造，來表現(xiàn)人物的動作與神態(tài)，通過“形態(tài)美”與“神態(tài)美”的塑造，來傳達作品的那種細膩的感覺，表現(xiàn)作品的“傳神”效果，來達到瓷土所能表現(xiàn)的那種細膩的感覺。有句話叫做：殊途同歸，運用不同的材料，達到同樣的效果。石灣陶塑通過技藝的運作，同樣做到了細膩動人，形神兼?zhèn)洹?/p>
細膩動人，形神兼?zhèn)洌鞘癁程账噷μ胀翙C理與人物神韻的一種追求。在黃老身后的作品架上，一位羅漢尊者袒露上體，褐黃膚色用陶泥原色表現(xiàn)，顯得真實質(zhì)感。遠看則形容枯寂，有老僧入定之態(tài);近觀則兩道白眉飄逸飛揚，整個身體筋骨放松半盤而坐，卻有一種心神凝練的感覺，其相貌之奇特古樸、目光如炬更是顯得栩栩如生。這尊塑像正是名聲在外的《龍之尊者》，原作曾繼保利拍賣行拍出100萬元后，在2010年6月12日由深圳市拍賣行主辦的藝術(shù)拍賣會上再次拍出336萬元天價，創(chuàng)造石灣公仔拍賣史上單件作品最高價。尊者身高55厘米，下方尊者盤坐的磐石之上刻有飛筆行草(結(jié)合人物在作品身上題字，從而達到詩中有塑、塑中有詩，亦為黃老之一大創(chuàng)新)，其人物肌理細膩明晰，相貌端莊，奇特古樸，體現(xiàn)了石灣公仔的惟妙惟肖的高超技藝，展現(xiàn)出無與倫比的收藏價值。
正如另一位陶藝大家潘玉書一般，提到黃松堅塑造的人物，就不得不提仕女。其中《春夏秋冬》這個系列的作品，是新貼塑陶藝的力作與完美展現(xiàn)。通過仕女的服飾來展現(xiàn)不同的季節(jié)，該系列作品與《吹簫引鳳》、《乘龍媽祖》等作在社會上贏得了“神工妙塑”的高度評價，并逐漸形成了貼塑仕女玲瓏精妙、優(yōu)雅靈秀的藝術(shù)風(fēng)格。黃松堅多次強調(diào)，正如國畫一般，陶藝也有“工筆”與“意筆”的區(qū)分，其《鐘馗三態(tài)》、《潛心面壁》等作品或勇悍莊諧，或靜穆深遠，正是意塑的典范;而《如意壽星》、《屈原》等作品則或稚趣吉祥，或正氣恢宏，蘊涵深邃令人喜聞樂見，更是工塑的典范之作。
不惟如此，黃松堅也從未放棄過對當(dāng)代題材的嘗試。比如在《承先啟后》這尊作品中，用團塊結(jié)構(gòu)表現(xiàn)人物氣魄，作品高1.12米、寬1.1米，雕刻著毛澤東、鄧小平、江澤民、胡錦濤四位國家領(lǐng)導(dǎo)人的頭像，在四位領(lǐng)導(dǎo)人的眉宇，嘴角等細節(jié)部分加以區(qū)別，表現(xiàn)出毛澤東的氣魄宏大，鄧小平的樸實沉著，江澤民的樂觀寬容，胡錦濤的堅定自信等特征。
如何把公仔塑造出作者獨特的神韻，一直是石灣陶家不停思考的問題。“作品應(yīng)該是創(chuàng)作者內(nèi)心形象的展現(xiàn)，比如創(chuàng)作《屈原》這尊作品吧，首先要四處查閱史料以及各種關(guān)于這個人物的資料，必須去熟悉自己要表現(xiàn)的題材，這個叫做‘間接生活’。在這個基礎(chǔ)上形成腦海中對要表達人物形象的塑造，然后通過嫻熟的技法表現(xiàn)出來。一個是技法，但是更重要的是你要有各方各面的文化修養(yǎng)，從而對創(chuàng)造人物有自己全新的理解。”黃老說道，也正是如此，才形成千百年來石灣陶藝創(chuàng)作“千人千面，各個不同”異彩紛呈的景象，也很有力地駁斥了“傳統(tǒng)手法只是相同內(nèi)容的復(fù)制”這一說法。“巧奪天工憑妙手，石灣該是美陶灣”，至于各家各派的石灣公仔如何發(fā)展，也應(yīng)是“運用之妙，存乎一心”的事情了。
后記：由于本次造訪接近中午下班，整個采訪進行的比較緊。采訪過程中，黃老先生無意間看了一下手表，隨后怕誤解，便向我們解釋道：我不是要催你們的意思，你們不要誤會啊!由于老先生說的是廣東白話，當(dāng)時我并未聽懂，事后小余解釋，遂對黃老平等待人、毫不作態(tài)的人格心生敬仰，特于文后記之。
