圖片說明:吳山明繪《荷花》青瓷罐
圖片說明:傅益瑤繪刻花金鐘
圖片說明:傅益瑤繪青瓷筆筒
圖片說明:吳山明繪“天山雪蓮圖”瓷盤
彩筆繽紛繪青瓷
在近期申城的藝術(shù)展覽中，名家畫瓷成為了一大熱點。在南京東路朵云軒藝術(shù)館，無論是“東方神韻——吳山明、吳揚、高曄、吳高嵐迎新聯(lián)展”，還是“水墨青瓷——傅益瑤繪瓷、夏侯文青瓷藝術(shù)聯(lián)展”，瓷器已經(jīng)成為了名家創(chuàng)作的重要載體。與以往在白釉上使用青花繪制不同，現(xiàn)在的名家們更青睞于青瓷。
青瓷本身具有“青如玉，明如鏡、聲如磬”絕美意境，人們都沉醉于青瓷釉的原味之美、質(zhì)地之美。因而歷代畫家很少有在青瓷上繪畫的。但吳山明則開創(chuàng)性地帶領(lǐng)自己的家人嘗試在龍泉青瓷上繪畫。雖然爆釉、變色等燒制過程中出現(xiàn)的問題一度讓他陷入困惑。在反復(fù)的試驗中，他不斷與龍泉當?shù)氐墓に嚧髱熋�、研究，終于走出了一條獨特創(chuàng)新的青瓷繪畫之路。
吳山明的青瓷繪畫作品線條灑脫優(yōu)美、墨色酣暢淋漓、造型精致大氣，使中國傳統(tǒng)水墨藝術(shù)的靈動、飄逸和古老青瓷藝術(shù)的內(nèi)斂、凝重有機結(jié)合；吳山明的妻子高曄瓷上的墨竹、墨蘭，更多體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)審美情趣；他們的兒子吳揚的作品更多地體現(xiàn)了東方藝術(shù)含蓄、溫婉的特性，而青瓷的翠色更好地呈現(xiàn)了吳揚擅長的詩性的繪畫語言。
畫瓷，也是近幾年來傅益瑤創(chuàng)作活動中受人關(guān)注的一個內(nèi)容。這個緣起可以追溯到她的父親傅抱石。傅抱石祖籍江西，是一個特產(chǎn)瓷器的地方。傅益瑤愛上了繪瓷，可算是一種藝術(shù)上的宿命承繼。如果說，傅益瑤在青花瓷的繪畫中，將純凈如水的藍色運用到極其雅致，那么在與夏侯文的“切磋”中，將使得龍泉繪瓷成為了瓷畫中的一朵“奇葩”。大約在2007年的時候，傅益瑤用茶色釉試畫了幾只青瓷瓶，效果很好，佐證了夏侯文力拓青瓷釉下彩工藝的努力。2009年，傅益瑤應(yīng)夏侯文之請專程來合作。傅益瑤也一改青花瓷的用筆，用沒骨法在坯體上描繪人物故事，在敘事場景中突出人物的動感而不細膩勾勒具象細節(jié)，具有恢宏的構(gòu)圖氣象和整體場面的生動性。此次展出的一件筆筒上，眾多人物形態(tài)不一，生動地統(tǒng)一在完整的畫面中。
在泥土和火的藝術(shù)結(jié)晶中，畫家融進了自己的智慧，把對藝術(shù)、對瓷的理解，描繪在瓷器的具象器物中，進行創(chuàng)造性地藝術(shù)實踐，心靈深處的溫暖透過手中的筆漫溢出來，在前人的物質(zhì)形式上，創(chuàng)造出帶有個性和藝術(shù)化特征的新的物質(zhì)成果，這是一種新的藝術(shù)境界和藝術(shù)形式。 袁菲
