圖：克里斯汀．法布爾（右二）向觀眾介紹她的作品
繼去年兩場中法建交五十周年慶�；顒�(dòng)的重要展覽之后，上海琉璃藝術(shù)博物館今年又迎來法國藝術(shù)盛宴。由歐洲極具影響力的法國卡帕薩現(xiàn)代藝?yán)扰c上海琉璃藝術(shù)博物館攜手在歐洲享有盛譽(yù)的陶藝大師克里斯�。ú紶柟餐尸F(xiàn)“烈焰中的生命信仰”展覽。這既是克里斯�。ú紶栐趤喼薜氖渍梗瑫r(shí)也是上海琉璃藝術(shù)博物館首次的陶瓷展。 大公報(bào)記者 張 帆 文、圖
今年是中歐建交四十周年，上海琉璃藝術(shù)博物館與法國卡帕薩現(xiàn)代藝?yán)葍蓚�(gè)國際藝術(shù)機(jī)構(gòu)的緊密合作，將為中歐文化交流推展至更廣闊的領(lǐng)域。
千年宋瓷啟迪靈感
克里斯汀．法布爾一九五一年生于法國馬賽，意大利籍的父親給她帶來了熱愛藝術(shù)熱愛生命的血液和性格。二十四歲的時(shí)候，她在馬賽的藝術(shù)院校廣告和傳媒專業(yè)學(xué)習(xí)，但一直覺得專業(yè)并非自己所愛。一個(gè)機(jī)緣巧合的機(jī)會，她遇到了一位陶藝家，并在他的工作室里第一次目睹拉坯：柔軟的泥土在旋轉(zhuǎn)的木臺上，由藝術(shù)家的雙手，輕盈地成型……這一場景讓她的內(nèi)心無比震撼，當(dāng)即決心也要修煉這樣一雙神奇的手。自此，她走進(jìn)了陶藝的世界。
在接受媒體採訪時(shí)，克里斯�。ú紶柡敛恢M言中國文化對她的影響—三十五年前，在巴黎吉美博物館看見的一件宋代官長頸陶瓷是她至今見過最完美的、純粹的器形，簡約典雅，如墨如乳的釉色，以及縱橫交錯(cuò)的開片紋，都讓她深深迷。此后，以“回到中國”為主題，克里斯汀．法布爾創(chuàng)作了一系列恍若宋代官瓷器的作品。她熱情贊頌中國陶瓷給予她的靈感：“中國陶瓷，如世界文明遺產(chǎn)，深藏在我們西方陶藝家的心中。我們從中多多少少都汲取．養(yǎng)分，在那個(gè)將陶藝視為主要藝術(shù)的文明里，有太多需要學(xué)習(xí)的地方了。”藝術(shù)家至今還記得：“我的確被那一個(gè)有裂紋的宋朝花瓶給深深地打動(dòng)了，因?yàn)樗拿馈?rdquo;據(jù)她了解，在法國有不少的陶藝作家因?yàn)槭艿搅藮|方文化的影響，作品完全走的是東方的路線。
不過藝術(shù)家也認(rèn)同，純粹的模仿和一味追求同樣的風(fēng)格，不可能成就偉大。“作為一個(gè)陶藝家。我希望通過我的作品，能夠表現(xiàn)出自己的藝術(shù)理念以及創(chuàng)作想法”。因此，在此之后，她開始不滿足于釉面的開片，而是注重裂痕展現(xiàn)其肌理。她獨(dú)自探索的技藝，宛如日本“樂燒”，塑造出簡單卻完美的形狀，如同剛從土壤里取出捏製而成，留下手作的痕跡，令人驚嘆。藝術(shù)家化身神話中用泥土造人的女媧，以及將陶藝傳授給人類的雅典娜，讓作品充滿包容與守護(hù)的力量，無華而永恆。
嘗試陶土結(jié)合多種材質(zhì)
除了作品的肌理，克里斯�。ú紶栠�不斷嘗試將作品與多種材質(zhì)結(jié)合，如琉璃、青銅等。同時(shí)，與普通人印象中陶瓷的燒製多為生活實(shí)用不同，克里斯�。ú紶柕淖髌犯鼉A向于個(gè)人創(chuàng)意和審美觀的表達(dá)，因此在她的作品中有粗獷的，也有造型夸張的，而極少是以艷麗的釉色取勝。
她對媒體介紹，近期很癡迷于用鴕鳥毛在器物表面留下特殊的羽毛痕跡，但是這個(gè)步驟很難，因?yàn)樾枰獙τ跍囟群蜁r(shí)間進(jìn)行很精細(xì)的控制，如果作品的溫度太高，那么鴕鳥毛放上器物表面的瞬間就會燒焦，無法留下任何痕跡，而過低的溫度也是一樣無法留下痕跡。所以留給她的只有三至四分鐘，一定要有天生的敏銳性，才能完成這樣一個(gè)具有詩意的細(xì)節(jié)。
藝術(shù)家還饒有興致地介紹自己的一件至今沒有出售的作品，一個(gè)陶土燒製的椅子。那是二十多年前她搬離馬賽時(shí)，為了新的生活自己用陶土製作了很多傢具，里面甚至有一把很大的靠椅。“我的很小，不能一次成型燒製那么大的作品，所以我就用陶土做了很多的泥板，工具用的是?麵杖。陶板以及各個(gè)部分燒製完成后，我特意找了一種建筑用的膠水，將各個(gè)部位黏合起來，并且用了上釉等手段，讓膠水的部分不那么明顯。由于當(dāng)時(shí)在陶瓷行業(yè)用膠水是十分讓人忌諱的一個(gè)手法，所以在給同行們看這把椅子時(shí)我總是很緊張，卻沒有想到大家對于這種增加強(qiáng)度和可塑性的方法都覺得很有新意。”
火焰中尋找生命影像
談起為什么要在琉璃藝術(shù)博物館第一次選擇展出陶藝，策展人、上海琉璃藝術(shù)博物館創(chuàng)始人張毅表示：“一切從火里來，受盡磨礪而又站立的作品，上海琉璃藝術(shù)博物館都要展出。”張毅認(rèn)為，琉璃、陶瓷，乃至金屬，都是“火之藝術(shù)”，藝術(shù)家都在火焰里尋找生命的影像，終生無悔。無機(jī)的砂子、陶土經(jīng)過“火焰”，從爐走出來，是一個(gè)藝術(shù)家的生命意象。而克里斯�。ú紶柕男叛鍪牵簾o論如何都肅然挺立，甚至破裂，依然悲壯站立。這是強(qiáng)悍的生命力量。
值得一提的是，今年也是該展覽法國主辦方卡帕薩現(xiàn)代藝?yán)人氖苣耆驊c典。二○○四年，楊惠姍成為第一位在卡帕薩現(xiàn)代藝?yán)日钩龅娜A人琉璃藝術(shù)家。如今，張毅與楊惠姍的作品已是該藝?yán)鹊挠谰藐惲�。這也使得卡帕薩現(xiàn)代藝?yán)仍敢獾谝淮芜x擇來中國辦展。在本次展覽上，上海琉璃藝術(shù)博物館還與卡帕薩現(xiàn)代藝?yán)群炇鹆藨?zhàn)略合作伙伴關(guān)系協(xié)議，以加強(qiáng)彼此日后的深化合作。
該展覽將展至明年一月六日。
